Dalí, maestro del surrealismo.

Dalí, maestro del surrealismo.

Salvador Dalí es uno de los artistas más reconocidos y famosos del siglo XX. Nacido en 1904 en Figueres, España, Dalí se convirtió en un pintor surrealista conocido por su obra única y su personalidad excéntrica.

Desde joven, Dalí mostró un gran interés por el arte y la pintura, y comenzó a estudiar en la Academia de San Fernando en Madrid a los 16 años. Allí, descubrió el movimiento surrealista y se unió al grupo de artistas liderado por André Breton.

Características.

El trabajo de Dalí se caracteriza por imágenes surrealistas, con elementos inesperados yuxtapuestos para crear un mundo onírico y fantástico. Una de sus obras más famosas es «La persistencia de la memoria», también conocida como «Los relojes blandos», en la que los relojes se derriten y se deshacen en un paisaje extraño y misterioso.

Además de la pintura, Dalí también trabajó en otros medios, como el cine y la escultura. Colaboró con el director Luis Buñuel en la película surrealista «Un perro andaluz», y creó esculturas famosas como «La Venus de Milo con cajones» y «La bailarina española».

La persona.

Pero la personalidad de Dalí era tan famosa como su trabajo. Se vestía de manera extravagante, con bigotes largos y curvados, y a menudo hacía declaraciones impactantes y controversiales. También se interesaba por la ciencia y la tecnología, y se decía que tenía una obsesión con las moscas.

En 1982, Dalí murió a los 84 años en su casa en Figueres. Su legado continúa vivo en su obra, que ha influido en muchos artistas posteriores y ha dejado una marca duradera en la historia del arte.

En resumen.

Salvador Dalí fue un artista icónico y excéntrico cuyo trabajo en el movimiento surrealista ha dejado una marca indeleble en el mundo del arte. Su estilo único y su personalidad extravagante lo han convertido en una figura legendaria, y su trabajo sigue siendo admirado y estudiado por artistas y amantes del arte de todo el mundo.

De hecho.

  • Dalí estaba fascinado por la psicología y la mente humana, y utilizó la teoría del psicoanálisis de Sigmund Freud en su arte. De hecho, llegó a conocer a Freud en Londres y la teoría del subconsciente fue fundamental en su obra.
  • Creó el movimiento «Paranoico-Crítico»: El método de Dalí de crear arte consistía en utilizar su propia paranoia como una forma de hacer conexiones creativas en su obra. Creía que esta técnica le permitía explorar el subconsciente y sacar a la luz ideas ocultas.
  • Además del arte, Dalí también estaba interesado en la ciencia y la tecnología. Incluso colaboró con el matemático René Thom en el desarrollo de una teoría matemática de la estética.
  • En 1945, Dalí se unió al estudio de animación de Walt Disney para trabajar en una película surrealista llamada «Destino». Sin embargo, la película no se completó hasta 2003, cuando se estrenó en el Festival de Cine de Annecy.
  • La relación de Dalí con su padre fue tensa y complicada. Dalí lo describió como una figura autoritaria y opresiva en su autobiografía. De hecho, cuando su madre murió, su padre se negó a pagar los gastos del funeral porque no aprobaba la elección de su esposa para casarse con Dalí.

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Castillos y palacios del mundo. Arquitectura al extremo.

Castillos y palacios del mundo. Arquitectura al extremo.

Los castillos siempre han sido un imán para los viajeros. Estas majestuosas construcciones evocan en cualquiera una infinidad de sentimientos. Desde niños siempre han formado parte de nuestros juegos, seamos princesas o caballeros. Estas edificaciones nos fascinan por lo que fueron y lo que representan.

Como símbolos de poder, sus constructores trataron de superar a sus antecesores y rivales. Gracias a esto, en la actualidad los viajeros tenemos la oportunidad de disfrutar de su belleza y arquitectura a lo largo y ancho del mundo.

La Torre de Londres, Inglaterra.

La Torre de Londres es una de las fortalezas más famosas del mundo. Ha sido a lo largo de los años palacio real, cárcel, armería y hasta de zoológico. Sus muros esconden tras de sí oscuros y fascinantes secretos. Situada en el centro de Londres, la Torre de Londres es una de las principales atracciones turísticas de la ciudad.

El Palacio de Versalles, Francia.

Declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO desde hace más de treinta años. El Palacio de Versalles es uno de los palacios más reconocidos a nivel mundial. Este reconocimiento no es sólo por su imponente arquitectura y sus interminables jardines, sino porque constituye una parte importante de la historia de Francia.

Castillo Neuschwanstein, Alemania.

El Castillo de Neuschwanstein es uno de los castillos más visitados de Europa. Aproximadamente 1,4 millones de personas le visitan anualmente. Además, es posible disfrutar de su arquitectura y una de las mejores vistas que te puede regalar el viejo continente. En verano, se agolpan diariamente más de 6.000 visitantes.

El Palacio de Invierno, Rusia.

El Palacio de Invierno fue la residencia oficial de los emperadores rusos entre los siglos 18 y 20. Situado en el corazón de San Petersburgo, este antiguo edificio imperial forma parte actualmente del complejo del museo estatal del Hermitage. Hoy en día el Palacio de Invierno y el Museo del Hermitage son una de las principales atracciones para los turistas de todo el mundo.

La Ciudad Prohibida, China.

La ciudad prohibida o palacio imperial de Pekín, fue la sede del gobierno chino y la residencia del emperador durante casi 500 años. En el, la distribución de los edificios sigue los principios del Feng Shui, así como los del yin y yang. Los salones principales de los patios interior y exterior están todos dispuestos en grupos de tres, esto está relacionado con la forma del trigrama Qian que representa el Cielo. Además las residencias del patio interior están agrupadas de seis en seis, la forma del trigrama Kun que representa la Tierra.

El Gran Palacio, Tailandia.

El gran Palacio es una de las joyas turísticas más visitadas y admiradas de la ciudad. Se trata de un complejo de construcciones de más de 218.000 metros cuadrados​ que se encuentra en el distrito de Phra Nakhon en pleno corazón de Bangkok. En su interior, se encuentran multitud de edificios como salas, pabellones, jardines, patios, templos o museos. Una gran oportunidad de apreciar lo mejor de la Arquitectura de Tailandia en un solo lugar.

El Palacio Schönbrunn, Austria.

El Palacio Schönbrunn, junto con el Hofburg son visitas prácticamente imprescindibles a la hora de conocer Viena. Construido en el siglo XVII, este palacio fué la enorme residencia de verano que utilizaba la familia imperial. El museo ofrece acceso a diferentes zonas dentro del recinto del museo, así como a los jardines privados o el laberinto.

Castillo Matsumoto, Japon.

El Castillo Matsumoto es un baluarte en Japón, además de formar parte del Tesoro Nacional. Siendo uno de los castillos más antiguos del país. Mantiene hasta el día de hoy todos sus interiores de madera, con infinidad de columnas y escaleras, cuya construcción siguió las necesidades de una fortaleza pensada para defenderse y facilitar a los samuráis mantener a salvo a su señor feudal.

Palacio Topkapi, Turquía.

El Palacio de Topkapi es uno de los lugares más interesantes de Estambul, el cual fué el símbolo más importante del poder otomano durante 500 años. Hoy en día, es un palacio-museo abierto al público mostrando los tiempos en los que se utilizaba como residencia oficial de los sultanes por casi 400 años.

De hecho…

  • La diferencia entre palacio y castillo es su fortificación, los palacios se hicieron para servir únicamente como residencias para los nobles y la realeza.
  • En la edad media, tomaba un promedio de 10 años terminar un castillo.
  • La introducción de la pólvora hizo que los castillos fueran menos seguros contra los ataques. Esto trasladó la guerra a los campos abiertos, dejando que los castillos se utilizaran para otros fines.

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NFT revolucionando el valor del arte digital.

NFT revolucionando el valor del arte digital.

Todo mundo habla de los NFT, pero pareciera a veces que el concepto es imposible de entender. ¿Cómo es que la gente compra algo inexistente con tanto valor? En este artículo trataremos de explicarte, uno de los conceptos artísticos digitales más revolucionarios de nuestros tiempos.

NFT o Token no fungible, por sus siglas en inglés (non-fungible token) pueden confundirse con otro valor digital, las criptodivisas. Pero a diferencia de las criptodivisas, los NFT van un poco más allá, aplicando un concepto de valor, y a la vez son coleccionables. 

¿Qué son los NFT?

Los NFT funcionan a través de un sistema de Blockchain, que no es otra cosa que una tecnología directa de transmisión privada de datos, que opera como una cadena de ADN de información encriptada. Esto es un sistema de seguridad, garantizando que todas las transacciones se realicen con criptomoneda.

¿Quién los usa?

Los artistas usan esta tecnología para certificar la autenticidad de su creación digital, de forma permanente e inalterable. Y después lo lanzan al mercado.

Con el uso de la firma digital del NFT, el artista puede conocer el comportamiento del mercado, debido al rastreo de autoría digital. Cada vez que se realice una compra-venta de su creación, el autor de la obra, puede llegar a recibir desde un 3 hasta un 15% del valor de la transacción, lo que es un buen mecanismo de recompensa para artistas. 

Otra ventaja para los creadores (o desventaja para algunos), son los precios exorbitantes, que algunas de las piezas digitales pueden alcanzar.  Esto se debe, a que el precio se basa en la cantidad de gente que desea la posesión del mismo, ya con un sello de autenticidad, está garantizado que no existe otro igual. 

Otras aplicaciones que son usadas con los NFT:

  • Estos pueden representar objetos del juego, como armas, potenciadores, vehículos, personajes, etc. 
  • Los NFT son además cripto-coleccionables. 
  • En juegos como Decentraland, los NFT pueden ser parcelas de tierra en el mundo virtual del juego. Los propietarios de estos terrenos pueden construir en su parcela, además de alquilarla a otros jugadores, o utilizárla para publicidad. 

Características de los NFT.

No todo lo creado puede ser considerado y comercializado como NFT. Al menos debe cumplir con ciertas características que a continuación mencionamos.

  • Únicos: En el sistema NFT de moda, el propietario tiene la ventaja de que puede certificar, que es el propietario único y real de la obra original.
  • Indestructibles: los datos de un NFT se almacenan en la cadena de bloques a través de un contrato inteligente, lo que hace que no se puedan destruir, eliminar o replicar.
  • La propiedad es absoluta: al no poderse replicar, el poseedor es único. 
  • La información es verificable: la cadena de bloques hace posible que un NFT contenga la informacion de quién es su actual propietario, quien es su creador original, y a quien ha pertenecido. 

De hecho…

  • La pieza “Alien” de la plataforma de arte CryptoPunks fue adquirida por 605 ETH. Esta cantidad de criptomoneda equivalía a casi $762,000 dólares al momento de la transacción.
  • El confinamiento provocado por la pandemia de COVID propició en mayor parte el avance de los NTF.
  • Artistas de la talla de Banksy han utilizado este sistema.
  • En marzo 5 del 2021, la banda Kings of Leon se convirtió en la primera agrupación mainstream en publicar su álbum en formato NFT.

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Van Gogh. Su museo y la Noche Estrellada virtuales.

Van Gogh. Su museo y la Noche Estrellada virtuales.

El museo Van Gogh es el más visitado de Holanda. La trágica y a la vez fascinante historia del pintor holandés se ha vuelto tan popular como su hermoso arte. Numerosos estudios y exposiciones se han creado alrededor de las piezas de Van Gogh. Pero es en su país natal donde en la actualidad se le reconoce como merece.

A través de estos paseos virtuales, te será posible acercarte hasta lo mas profundo de las pinceladas maestras de Vincent Van Gogh y lo decimos literalmente. La segunda parte de este artículo, da la posibilidad de adentrarse en un mágico viaje en 360° al interior de su pieza más famosa. Siéntate, relájate u a disfrutar…

El Museo Van Gogh.

El museo abrió sus puertas en 1973, y de inmediato se convirtió en un estandarte de las artes y el turismo en Holanda. En la actualidad el Museo Van Gogh recibe a más de 2.3 millones de visitantes por año.

El complejo del museo fue diseñado por los afamados arquitectos Gerrit Rietveld (Holanda) y Kisho Kurokawa (Japón).

El arte del holandés Vincent Van Gogh ha traspasado todas las fronteras y hoy por hoy es uno de los artistas más conocidos del mundo. Y este museo contiene la colección más grande de sus obras. Aquí encontrarás más de 700 pinturas y dibujos y el mismo número de cartas personales del holandés además de piezas de otros artistas de gran importancia.

La visita virtual al museo, te permite recorrer los pasillos sin gente. Solo tú y los cuadros de los artistas que encuentran aquí su casa. Puedes pasear por cinco plantas e incluso dar un vistazo a la tienda de recuerdos en el área de servicio del museo.

Visita el museo haciendo clic AQUÍ.

La noche estrellada.

Sin duda una de las obras más reconocidas de Van Gogh y de la historia del arte.  El postimpresionista realizo este óleo sobre lienzo estando recluido voluntariamente en el sanatorio mental de Saint-Rémy-de-Provence. Esta afamada pieza se encuentra en el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA).

Todo aquel que la mira no puede dejar de sentirse atraído hacia la pequeña villa y las montañas.

Bueno, con esta experiencia virtual te será posible adéntrate como siempre lo has soñado, caminar entre las calles del pequeño poblado, mirar al cielo y ver como esta adornado por las estrellas y la luna de Van Gogh.

Y si tienes un equipo de Realidad virtual, la inmersión será total. Si no cuentas con ellos no te preocupes. Ponte unos audífonos, baja la luz y prepárate a viajar al mundo de Vincent Van Gogh como nunca lo hubieras imaginado.

De hecho…

  • En menos de 10 años, Van Gogh pintó casi 900 cuadros.
  • Van Gogh fue mayormente autodidacta y solo recibió una formación formal durante unos cuatro meses, y pocos años antes de su muerte.
  • Una de las anécdotas más famosas de la vida del artista es la de haberse cortado la oreja izquierda. En realidad, solo se cortó el lóbulo de la oreja.
  • Gran parte del trabajo de Van Gogh se ha perdido, ya que muchas personas que poseían su trabajo inicialmente pensaron que nunca tendría valor.
  • Van Gogh se quitó la vida de un disparo en el pecho.

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Muebles antiguos. Tips para una buena cacería.

Muebles antiguos. Tips para una buena cacería.

Los muebles antiguos son piezas extraordinarias de gran valor y gozan en la actualidad de gran popularidad entre los diseñadores de interiores. No siempre puede saber de inmediato si realmente es un mueble de época verdadero. Ya que, con el auge del mercado, hace tiempo que circulan varias falsificaciones. 

Encontrar ese tesoro perdido no es tarea fácil. Existen muchas piezas que, aunque cargan con muchos años en la espalda, su presencia es tan común que poseen poco valor para el exclusivo mercado.

Pero no dejes que esto sea un impedimento. Si ves una buena oferta de algo que te encanta para tu casa olvídate de los catálogos y dale un nuevo hogar.

Encontrando tesoros entre los muebles antiguos.

Desde una perspectiva legal, solo los muebles que tienen al menos 100 años de antigüedad reciben la etiqueta de antiguos.

Pero solo las piezas raras o que por su labor son de una belleza especial, son adecuadas como artículos de colección. Y por lo tanto, tienen un valor en el mercado. Los períodos históricos corresponden a determinadas épocas que han producido su propia tendencia de moda, incluido el mobiliario. Se conocen muebles Chippendale, Empire, Luis XIV y Luis XV, el estilo victoriano, renacentista, rococó, Art Nouveau y Art Deco, entre los más destacados. 

Las guías antiguas y catálogos reconocidos, pueden ayudan a identificar las características esenciales de una antigüedad y a clasificarlas. Estos libros se pueden utilizar para determinar el origen, el fabricante, el valor de mercado y el valor de colección del artículo.  

Si te gusta ver antigüedades en subasta, una buena página para pasar un rato viendo antigüedades es Catawiki.

De hecho…

  • Los muebles de estilo Queen Anne se caracterizan principalmente por su refinado desplazamiento utilizado en los respaldos y patas de los muebles.
  • Los muebles Chippendale se caracterizan por arcos de estilo gótico, volutas y patas con garras.
  • Antes del año 1600, sólo el amo y la dueña de la casa podían sentarse en sillas.
  • Los muebles antiguos de la época medieval estaban hechos de roble francés.
  • Las esculturas de animales como delfines y águilas fueron populares en el siglo XVII durante el reinado de Luis XVI.

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Gótico, catedrales de la Europa medieval.

Gótico, catedrales de la Europa medieval.

Gótico es un estilo de arquitectura que se desarrolló en Francia a partir del romanticismo en el siglo XII . Se conocía simplemente como el «estilo francés». La arquitectura gótica se extendió por Europa occidental y continuó desarrollándose hasta el siglo XVI antes de incorporarse al arte renacentista.

El estilo gótico enfatiza la verticalidad y la luz. Esta apariencia se logró mediante el desarrollo de ciertos elementos arquitectónicos como las columnas articuladas, las bóvedas de crucería y los arbotantes. Algunos de sus mejores ejemplos los encontramos en las catedrales medievales.

Catedral de Stephansdom.

La Catedral de San Esteban se encuentra en el corazón de Viena. Sobrevivió a muchas guerras y ahora es un símbolo de la libertad de la ciudad. Esta catedral gótica se levanta sobre las ruinas de dos iglesias anteriores y fue iniciadae en el siglo XIV por Rudolf IV, duque de Austria. Su característica más famosa, el techo de tejas con dibujos de diamantes. Que curiosamente no se agregó sino hasta 1952. 

Catedral de Burgos.

La Catedral de Burgos es una catedral medieval dedicada a la Virgen María. Es famosa por su tamaño y su arquitectura única. La construcción de la Catedral de Burgos se inició en 1221. Después, tras una larga pausa de casi dos siglos, se completó en 1567.

Catedral de Reims.

La Catedral de Reims sirvió como escenario para múltiples coronaciones de monarcas franceses. Fue construida en el sitio donde Clovis fue bautizado por San Remigio, que era obispo de Reims, en 496. La catedral se completó a finales del siglo XIII. 

Catedral de Milán.

Localizada en la plaza principal de Milán , es una de las catedrales góticas más grandes del mundo. El Duomo di Milano es uno de los edificios más famosos de Europa. La construcción comenzó en 1386 bajo el arzobispo Antonio da Saluzzo. El estilo de la edificación se concoce como Gótico tardío franco-italiano. Se necesitaron cinco siglos para completar su construcción.

Catedral de Sevilla.

La catedral medieval de Sevilla fue construida en el sitio de una gran mezquita como símbolo de poder y la riqueza de la ciudad trás la reconquista. En el momento de su finalización en el siglo XVI, suplantó a Santa Sofía como la catedral más grande del mundo. Es en la actualidad es la tercera iglesia más grande de pie. Los constructores utilizaron algunas columnas y elementos de la mezquita, por lo que aún conserva ese toque marroquí. 

Catedral de York.

York Minster domina el horizonte de la antigua ciudad de York como una de las dos catedrales góticas más grandes del norte de Europa. Su estilo arquitectónico abarca todas las etapas principales del desarrollo gótico en Inglaterra. Su construcción se inició alrededor de 1230 y se completó en 1472. La «Gran Ventana del Este» dentro de la catedral es el área más grande de vidrieras medievales del mundo. 

Notre Dame de París.

Notre Dame de Paris es una hermosa catedral católica en el cuarto distrito de París. Iniciada en 1163, se completó alrededor de 1345. Además de ser una de las catedrales góticas francesas más famosas, es un gran ejemplo de la arquitectura, la escultura y las vidrieras góticas francesas. Muchas de sus esculturas y tesoros fueron dañados o destruidos durante la Revolución Francesa en la década de 1790. En este icónico sitio Napoleón Bonaparte fue coronado emperador el 2 de diciembre de 1804. Hoy se encuentra en reconstrucción tras el incendio de abril del 2019.

Catedral de Colonia.

La catedral de Colonia es la catedral gótica más grande de Europa. Durante siglos ha sido el monumento más famoso del continente europeo. En algún momento fue considerado el edificio más alto del mundo. Además, la famosa catedral se encuentra construida sobre un templo romano del siglo IV. La construcción de la actual iglesia gótica comenzó en 1248 y, con interrupciones, tardó más de 600 años en completarse. 

Catedral de Chartres.

La catedral se encuentra en Chartres, una ciudad cercana a París. La catedral parece un poco fuera de lugar en la pequeña ciudad. Con su impresionante tamaño es uno de los ejemplos más bellos del estilo gótico alto francés. Además, está perfectamente conservada. La mayoría de las vidrieras originales aún están intactas, mientras que la arquitectura ha sufrido solo cambios menores desde principios del siglo XIII. 

De hecho…

  • La primer iglesia de estilo gótico es la Basílica de Saint-Denis en Saint-Denis, Francia.
  • Inicialmente, la palabra «gótico» fue utilizada por los escritores del Renacimiento italiano como una especie de término despectivo para el arte y la arquitectura que surgieron en la Edad Media.
  • La arquitectura gótica se caracterizó por proporciones verticales acentuadas.
  • Este estilo arquitectónico tiene su fundamento en matemáticas y geometría.
  • Notre-Dame se construyó sobre las ruinas de dos iglesias anteriores. Hacia 1160.

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Rolex, los modelos más buscados de la marca.

Rolex, los modelos más buscados de la marca.

Rolex la famosa marca de relojes suizos siempre ha sido sinónimo de lujo y belleza. Su clásico diseño hace de sus piezas únicas y destacan en definitiva el status de quien las posee. Sus modelos han sido tan ricos como el nombre de la marca, pero existen algunos en su catálogo que siguen siendo los preferidos de su clientela. Aquí hay una lista de los  modelos de Rolex más buscados de todos los tiempos.

Hablar de popularidad de Rolex puede sonar como una contradicción. Debido a sus altos precio parecieran no ser (en estricto sentido) «populares». Pero la marca en realidad vende alrededor de 800,000 piezas por año que es en realidad una cifra alta considerando que es un objeto de lujo.   

Rolex Yachtmaster II.

El Yachtmaster II es una edición de lujo de la década de 1950. Este icónico reloj está equipado con funciones innovadoras, como el bisel giratorio bidireccional y lacuerda de bloqueo de viaje. Además, debemos resaltar que resiste la presión del agua hasta una profundidad de 300 metros y es resistente a campos magnéticos y vibraciones. 

El Yachtmaster II tiene muchas funciones combinadas con un estilo elegante y de la mejor calidad. En general, el Yachtmaster II es uno de los accesorios más lujosos del mercado de Rolex.  

Rolex Cosmograph Daytona.

Originalmente creado para corredores de carreras en 1963, el Daytona de Rolex es una de sus piezas más populares. Leva el nombre de una de las capitales del automovilismo Daytona Florida, en los Estados unidos.

Su look deportivo es gracias a sus varios contadores cronográficos, y estos no son solo un adorno. De hecho, Cuenta con escalas de cronógrafo y taquímetro precisas y confiables que permiten a los corredores medir su velocidad, hasta unos asombrosos 400 kilómetros por hora.

Rolex Submariner I.

Introducido en 1953, el Rolex Submariner es uno de los relojes más innovadores en la historia de la relojería. El Submariner, especialmente desarrollado para el buceo y los deportes acuáticos, es el primer reloj con una resistencia al agua de hasta 1000 metros de profundidad.

Desde entonces, el legendario reloj ha seguido desarrollándose a través de sucesivas innovaciones.  Este reloj de alta gama tiene un diseño legendario y es llamativo por su diseño y tonos neutros. 

Rolex Datejust II.

El Datejust es el clásico entre los relojes Rolex. Fue desarollado en 1945. De hecho, el Datejust es el antepasado de los relojes modernos, debido a su mano de obra y estilo clásicos. Fue el primer reloj de pulsera con cronómetro automático e indicador de fecha en la esfera.

El Datejust II, salió al mercado en 2009. Este reloj ha sido equipado con innovaciones modernas para mantenerse al día. El Datejust es sin lugar a dudas, uno de los relojes más admirables y reconocidos del mundo. Todo esto se refleja en su papel en la historia de los relojes En general, el Rolex Datejust II es un símbolo de lujo con toque clásico. 

De hecho…

  • Todos los relojes Rolex están hechos a mano.
  • Un año es el tiempo que se tarda aproximadamente en fabricar un reloj Rolex.
  • Fue fundada en Londres, Inglaterra en 1905.
  • En 2017, se subastó el reloj Rolex más caro vendido por $17,752,500 USD
  • La corona para darle cuerda a uno de estos relojes se compone de 10 partes diferentes.

 

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